25 сентября в нашем городе открылся четвертый по счету фестиваль "Современное искусство в традиционном музее", организовываемый институтом Pro Arte. Многие зрители ждали его еще прошлым летом, но дождались только этой осенью. Фестиваль уходил на год "в отпуск".

Стилистику организации фестиваля можно назвать уже сложившейся. Не изменился даже логотип – сидящая на стуле "бабушка-смотрительница" – истинный охранник любых исторических экспонатов, однако с тоскою смотрящая на работы молодых современных художников. Образ бабушки как государственная граница отделяет традиционный музей от современного арт-пространства. По сути, она оказывается важным экспонатом, увиденным зрителями в традиционных музеях. Ведь если бабушка сидит – значит это кому-то нужно.

После путешествия по огромным обычно пустующим залам Центрального научно-исследовательского геологоразведочного музея имени академика Ф.Н.Чернышева хочется спросит – кому? Организация естественно-научных музеев, в том виде, в котором они сохранялись до нашего времени, мало изменившись с 19 века, испытывает время своего заката. Экскурсоводы с указкой, водящие вокруг застекленных стендов скучающих школьников – такой же реликт в современном мире, как и скелет утконосого диназавра в Геологоразведочном музее. Задачей подобных музеев является – классифицировать и репрезентировать объекты в соответствии с научной классификацией. Подобным образом составленные экспозиции иллюстрировали тот тип научного знания, ушедшего в прошлое. Актуальные современные научно-технологические выставки – это путешествие в мир науки, где каждый посетитель может принять участие в научном опыте, где выдаются не готовые ответы в виде латинских названий, а формулируются будоражащие ум и воображение вопросы.

Город получил наследство в виде музейных пространств как 19, так и 20 века. Каким трансформациям они должны быть подвергнуты, чтобы превратиться в место живого интереса публики – вопрос, который ставят перед нами организаторы фестиваля.

Современное искусство присутствовало в Геологоразведочном музее не только работой Петра Швецова, но и видом из окон на трамвайный парк – место, на котором мог бы возникнуть Центр современного искусства. Возвышающийся над трампарком музей олицетворяет время, когда различные научные общества считали своим долгом просвещать горожан и находили поддержку у городских властей. А также наводит на размышления о том, как сильно изменилось время. Современное искусство, расширив границы своего действия (например, в Музее Сновидений Фрейда можно было наблюдать, интерактивную "звуковую обсерваторию", визуализирующую форму звуковых волн) стало эпицентром общественного дискурса, одним из способов представления новейших технологий в доступной для народонаселения форме. Однако, остается вопрос, найдет ли современное искусство поддержку у городской администрации, как находили ее основатели музеев во второй половине 19 века.

Центральный музей связи имени А.С. Попова (год основания – 1872), возрожденный в 2000 году, после тридцатилетнего перерыва, и сотрудничающий с современными телекоммуникационными фирмами – кажется более удачным примером использования традиционного музейного пространства и работы с посетителями. Современная аппаратура, приобретенная музеем, наводит на мысль о необходимости продолжить реализовывать современные техноемкие арт проекты и по окончании фестиваля.

Все это о музеях, потому что одной из главных задач фестиваля является привлечение внимания к институту традиционного музея – ведь наш город лидирует по их количеству в России. Что же до фестивальных работ, то без сомнения лидером оказалась Татьяна Головизнина с ироничным green-проектом "Образ жизни" и магической, завораживающей видео-работой. Ограниченность в средствах организаторов фестиваля, к сожалению, не позволили реализовать проект "по полной программе" – с хорошей звуковой системой и тотальным озеленением всех запылившихся слепков, расположенных в длинном коридоре Научно-исследовательского Музея Российской Академии Художеств. А жаль.

Также обрадовали своим внезапным, но вполне убедительным "выходом в свет" студенты медиа-программы Pro Arte. Удивляет своей простотой и концептуальностью проекция роящихся мух на карту расположения Американских военных баз (автор Илья Трушевский), хорошо выполнены шелкографические изображения облаков (Екатерина Курочкина), вызывает детскую радость "Калейдоскоп" в стволе пушки (Ульяна Апатина), греет душу солдатская песня, льющаяся из "Души танка" (Виктория Илюшкина).

Проект "Современное искусство в традиционном" музее призывает задуматься над ролью музеев и месте современного искусства в жизни города. Это хорошо сделанный концептуальный проект с неиссякающей для музейного города Петербурга темой. Поэтому мы надеемся на его продолжение и в следующем году.

Версия для печати