М У З Е Й Н А Я   О Т К Р Ы Т К А
конкурс малой мемориальной формы

Конкурс малой музейной формы посвящен наиболее приватному уровню взаимодействия с памятью, возможно - максимально лирическому по языку и тональности преобразованию воспоминания. Участие в программе предполагает создание компактного музейного объекта в человеческом и человечном масштабе и содержании. В практическом отношении - речь идет о модернизации известных форм стенда, витрины или диорамы.

Мы полагаем, что существует собственная феноменология "музейной миниатюры", связанная с масштабом пространства, куда не может "войти" человек. Возможно, в первую очередь, другой человек. Вероятно здесь мы прикасаемся к сокровенным вещам, которые нуждаются в футляре. Возможно "футляр интимности", оболочка глубоко личного, внутреннего восприятия времени выделяется, под определенным углом зрения, в самостоятельную, самоценную задачу. Давайте настроим наше сознание на феномен укрытия. Мы увидим здесь в новом свете старую проблему музейной витрины - застекленного ящика, укрывающего раритеты. Перефокусировав зрение на "как будто невидимую" поверхность стекла, ощутим феномен границы, принципиально отделяющей нас от предмета. В этом случае осознанность диспозиции времен как "отдельностей" может стимулировать проявление стратегии бережливости. Вспоминается увиденная в далеком детстве шахматная доска, на дне которой было выгравировано: "Боится вещь не ношения, а бережения". Живо представляется детский "страх вещи" и потребность "домика для вещей" - спасительной шкатулки "...ах, мой милый Августин, все прошло, все прошло..." Стратегия укрытости в жанре миниатюры.

С акцентом на "малой" мнемонике, как жанре экспозиционной коммуникации, включается механизм сопротивления унифицирующей компрессии "мирового времени". Нарастание давления, скорости и агрессии информации уравновешивается "торможением коммуникации". "Музейная открытка" становится средством "быстрого реагирования", сопротивлением сверхпроводимости и прозрачности сообщения, приглашая к искусству "медленной" коммуникации.

Тем не менее в ней может быть отражен и сам момент метаморфозы, "стоп-кадр" поэтической рефлексии влечения музой Времени, blow-up, смещение и перефокусировка интенции. Морфология памяти репрезентирует переходные формации: "бормотание памяти", "тяготу запоминания", "трепет предсказания" - интонационно окрашенные высказывания.

Память может быть инструментом и предметом искусства, как и искусство может быть инструментом и предметом памяти. Генезис искусства держится на искусстве памяти и памяти искусства. Божественное целое всевремени, Абсолютная память, в этом смысле, включает совсем "другое время", даже по отношению к известному "здесь и сейчас". Воспоминание искусством исторично и археологично; во-первых, оно может воспроизвести (документ), а во-вторых, может обнаружить (неизвестное), искусство воспоминания показывает процессы и связи во времени, поэтому оно по большей части повествовательно. В целом семантика искусства памяти, как и сама память, бесконечны, от густых контекстов "леса памяти" до "вопиющих вопросов" зашифрованной пустыни. Память соткана чудесными превращениями смыслов и скрываемая ими тайная субстанция на веки обеспечена ускользанием и разовеществлением.

Обретение мира посредством искусства памяти подобно испрашиванию и истолкованию Оракула. Согласно сообщению Павсания, вблизи пещеры Трофония в Лейбадее пришедшие вопросить знаменитый Оракул предварительно пьют воду из двух источников: Леты - забвения, чтобы забыть о заботах и волнениях, и Мнемосины - памяти, чтобы запомнить услышанное и увиденное в пещере. Испрашивая же о Времени, невольно исходишь из оценки его как неизвестного, "испрашиваешь Оракула", с тем, чтобы оказаться по прозрачную сторону достоверного - в прозрачности "первоисточников" памяти и забвения.

Вероятно нужно исходить из очищающего забвения идеалов...

... чтобы выявить ощущение и образ в искусстве памяти необходимо воспоминание акта творения, праздник, стечение-сведение меморативных и креативных процессов - эстетическое оформление и именование их пересечения - креативное возвращение. Только тогда появляются кокретное - "этот праздник с сединою на висках...", или вечное - "раблезианское пиршество"...

Объединяющая рамка праздника, каноническая ординарность его "коллективных посланий", цикличность коммуникации и предпочтительность-предназначенность" избранных чувств и публичная доступность- дозволенность его "избранников" - понятная сторона праздника. Вероятно "праздничная вселенная" освещается вспышками центростремительного солидарного воспоминания на фоне неизбежности энтропии и забвения.

Лидеру и пионеру поп-арта Энди Уорхолу принадлежит крылатое выражение, весьма уместное для приватных форм праздника - "каждый имеет право на пятнадцать минут славы".

Репрезентация же исторического процесса музеем ХХ века, равно как и история ХХ века опираются все еще на жесткие схемы засвеченных и сомнительных клише конвенциональных форм. В этом отношении праздники ХХ века, проблема музейной скуки и печали, апокалиптическое (парадоксально-большевистское) ликование до упора в аффектации, подавление масштабов индивидуальной составляющей социального "пейзажа". Надличное и унифицирующее довление известных моделей историографии способно породить своего рода "митинги деклассированного стаффажа" или "маскарады мистификации символики", но не способно к "Празднику, который всегда с тобой" - гармонии внешнего (значимого) и внутреннего (комфортного) миров в состоянии и состоятельности человека. В парижском романе американского писателя определены ключевые (в том числе приватные) качества "праздника двадцатого века": его неоконченная бесконечность, "космополитическая почвенность", свободный выбор, герметизация свободы, анархия инициативы, равноправие элитарного и профанного принципов. Мысль, помогающая определить направление и новое качество интерпретаций, указывает на казалось бы известные предметы, темы, инструменты и формы, но берет на себя эстетические и этические обязательства, субъективизируя их подлинность. "Праздники ХХ века" в феноменологии "Музейной открытки" полагают уплотненное и суггестивное воплощение востребуемых в культуре актуальных, приватно-мемориальных событий - "конвертируемых форм времени" в тектонике "связанного времени". Не только календарные обязательства перед историей представляют интерес к участию в этом конкурсе, праздник становится поводом и проводником актуального содержания, а экспериментальная форма (объект) новым смысловым знаком - вакансией актуализации той или иной Культуры. Праздник - памятник, облеченный временем. Закрепленный традицией определенный день, календарная дата, иногда и час не становится им автоматически, праздник воссоздаваем творчески, "в нем всегда есть место", "в нем не бывает чужих". Это синкретический и синтетический мемориал, уведомление о празднике - открытка.

ПОРТАТИВНАЯ МЕМОРАТИВНАЯ УСТАНОВКА

Жанр малой музейной формы следует считать одной из форм искусства интерпретации и масштабирования. Обстоятельства его формирования можно определить в категориях компактности, портативности, информационности и художественной выразительности. Художественная выразительность - необходимая составляющая этого жанра музейного экспозиционного искусства, "Музейная открытка" - художественное произведение, сформированное в мнемоническом действии (воспоминании, запоминании).

Представляется, что малая музейная форма выявляет подвижность и полифонию поэтики современного музея, ее перманентные составляющие, парадоксальную публичность приватности, прозрачную аналитичность, но и темноту " поэтики абсурда" (характерное качество прошедшего века). Важна отправная точка проектирования и критерии, для художников, замышляющих образы, художественная выразительность может быть только средством и ничем более, а для музеев, напротив, из осмысленности наполнения вовсе не следует ее эстетическая самодостаточность. Предвзятая жесткая переоценка, расплывчатый фантом, также как и ритуальная выхолощенность - отрицательная шкала критериев. Номинальная типологизация этого жанра едва ли на сегодня возможна, тем не менее мы предлагаем следующие экспериментальные направления:

- криптографическое послание

Осваивая территорию "былого" думами мы невольно обозначаем и означиваем маршруты наших движений, как записывание и обозначение, зачитывание и ориентацию, подразумевая "обратный ход" - реконструкцию исходного состояния (записывание-зашифровывание, прочитываемое в обратном направлении - классический пример тайнописи).

Здесь же может идти речь и о нарративном путешествии, в котором настоящее сообщено из прошлого будущему. ("Краткий рассказ, или Мемориал путешествий" - так назывались записки английского посланника Джерома Горсея о России.) Речевая форма - сказание, вполне естественно оформилась в литературном жанре, а на сегодня - и в визуально-коммуникационном: телесериалы, рисовано-коммуникационные произведения - анимация, комикс, иконический рассказ, рисованное письмо. Однако считается, что "эпоха нарративности" миновала и повествовательность, как качество культуры, идет на убыль. Но чем более "антикварно и раритетно" (на фоне современной постиндустриальной выхолощенности слова), тем острее и проблемнее нарративность становится потенциальным предметом меморативного искусства.

Эта форма возникает из наличия предмета или предметного содержания (сюжета), раскрываемого повествованием.

- сувенир-подарок

Коммуникация времен питает надежду на будущее, а корни надежды уходят в прошлое, Сибирь - древняя, "деревянная", архаическая надежда многих этнических групп - не только великих переселенцев, но и нынешнего немногочисленного урбанизированного населения.

(горит-горит алюминиевая звезда над Красноярском, памятником надежды, опасностью катастрофы). Сувенир это памятник-памятка, которую забирают с собой, отправляясь в путешествие или возвращаясь домой.

Вместе с тем, это подарок времени (во времени), здесь можно говорить о способах и направлениях консервации, моментальной консервации и вообще консервации памяти.

Здесь важна генерализация (на уровне замысла) некоторых, определенных значений, проблема их выбора, а также возможная специальная оснастка композиционного пространства.

- матрица-лексикон

Не только Богу дана возможность прозревать единую сущность времени, осмысленная упорядоченность количества - отличительная черта коллекции. За внешней чувственной материальностью коллекции открывается ее подлинная ценность, "начертание идеалов" ею - картографично. Она соотносит масштабы и рассказывает о соотнесении, она имеет ввиду и показывает, исчисляет и образует микрокосм. Развертывается таксономическая интенция, оперирующая матрица-лексикон-коллекция, кроссворд, ребус - "вещи в себе", постигаемые дедуктивно.

- альбом

Известные типовые полиграфические, тиражные технологии не часто создают музеологически значимый меморативный прецедент. Память-запоминание взыскует уникальности - когда хочется оговориться - "душа болит" и "дедушка записывает свои секретные видения" - существует множество потаенных и маргинальных откровений и поздравлений, некоторые из которых убеждают в подлинности, поражая воображение гуманистическим пафосом, или покоряя особой доверительной интонацией. Мемо-альбом в публичном, трехмерном, визуально-коммуникативном пространстве, выполненный "бог знает из чего" подобен скрижалям завета. Здесь очень важны какие-то, особые, принципы манипуляции, последовательное "рукотворчество" и "поручительство", доведенное от автора непосредственно к зрителю, в котором зачастую находит продолжателя.

- диорама-вертеп

Обманная глубина и парадоксальная осязательность, наглядность мифа, обаяние сказки сказок - все это может быть построено и устроено в "музейном театрике" - форме "старой как мир", но на удивление широко открытой новым сценариям и технологическим возможностям. Вероятно, магическая и сокровенная история этого "детского" пространства уходит в архаические пределы памяти, во "внутриутробное" и "пещерное" измерения. Федор Михайлович Достоевский выбрал бы именно эту номинацию фантазматического подполья. "Избушка вечности, затянутая паутиной" - в форсированно обытовленном наваждении одного из его персонажей - "наглядный урок" обреченности космоса и времени. Важная роль в этом мирке обмирщения и сумерках омраченности принадлежит особому (постановочному) свету - сиянию. "Светило", будь это "волшебный фонарь", "зеленая лампа", или светящийся экран телевизора - "душа и генератор" жизни внутри этой формы.

В завершение хочется прибавить еще одну номинацию, принять участие в которой может по желанию неограниченное количество участников:

- почтовая открытка

Участники конкурса "малой меморативной формы" могут представить в ней "почтовую версию" своего проекта - буквально.

Коллекция, лексикон, архив, памятка, сувенир, альбом, диорама - универсальные форматы экспозиции содержаний. В "Музейной открытке" они воплощаются как портативная инновация - "музей в чемодане". С одной стороны актуальное может находиться в неожиданном материале-предмете, с другой - в эстетическом и коммуникативном преобразовании-активизации. Жанровые пересечения и использование медиа-технологий также расширяют спектр проектных возможностей, tv-миниатюра (клип), интерактивный объект, игра, игрушка, оптический тромплойль (обманка), голография, макет, карта, и многое другое, вплоть до парадоксальной "архитектуры для насекомых".

"Картинка, послание, конверт, марка, адрес" - ингредиенты обыкновенной почтовой открытки, путешествующей во времени и пространстве. И в то же время - параметры устройства "музейной открытки" - капсулы времени, контейнера, концентратора и средоточия открытого времени.


УСЛОВИЯ УЧАСТИЯ

Проекты реализуются в едином экспозиционном пространстве выставки.

Это пространство моделируется как нейтрально-фоновая среда с преобладанием прямых линеарных построений с тем, чтобы главным и наиболее активным элементом экспозиции были представленные объекты - "музейные открытки". Возможны также объекты, с особыми, ракурсными пространственными решениями, когда предполагается восприятие очень сверху или очень снизу.

Выставка располагается в едином пространстве, включающем входную зону аван-зала музея, в нескольких уровнях. Экспозиционная структура представлена ансамблем стен, частично оборудованных встроенными (двухсветными) витринами и нишами. Предполагается, что проекты, участвующие в этом конкурсе сумеют преодолеть "сопротивление малого масштаба" и достигнут необходимой феноменологии "уплотненности". Обрамленность, упакованность, закрытость ("станковизм искусства") - не единственное препятствие, вакансия и средство, возможны варианты настенного или свободного пространственного монтажа, эстетика "пустот" - при соблюдении камерного и локального принципа.

К участию в конкурсе приглашаются государственные, общественные и частные музеи, галереи и художники, а также иные организации, ведущие экспозиционную деятельность в сфере культуры.

Для участия в отборочном туре экспозиционного конкурса Вам необходимо заполнить типовой бланк заявки с приложением иллюстративных материалов и развернутого описания (по желанию) Вашего проекта и выслать его на адрес оргкомитета. Отбор проектных заявок для участия в конкурсе будет осуществляться советом кураторов Красноярской музейной биеннале.

Заявки на участие в конкурсной программе "Музейная открытка" необходимо отослать не позднее 15 апреля 2001 года по почтовому штемпелю.

Заявки на участие рассматриваются при соблюдении программных и габаритных параметров, на основе конкурса. Реализация проектов предполагает предварительную коммуникацию, обмен информацией и согласование. В состав поданной заявки обязательно входит иллюстративный материал, на основе которого проектируется каталог "Музейной открытки".

Регламентируются размеры, предлагаемых объектов:

- настенный вариант (в рельефе)	100х100х80 см
- настенный вариант (в нише)	100х100х20 см
- встроенная стенная витрина (двухсветная)	60х60х70 см
- объект на подиуме или напольный	100х100х100 см
- объект в открытом пространстве, в том числе подвесной	100х100х100 см

Примечание: в списке указан предельный размер объектов, конкретные размеры, особые конфигурации и другие параметры согласовываются. Просим ограничить количество предлагаемых проектов в этом конкурсе не более трех, блокировка и конгломерация объектов не предусматривается. "Почтовая открытка" разрабатывается по желанию участников, необходимо, чтобы она была содержательна и отвечала интересам "биеннале памяти", ее размеры 150х105 мм, печать может быть типографская или принтерная, минимальный тираж 20 экземпляров.

Если Вам необходимо специальное оборудование, технические и др. дополнительные услуги, они могут быть предоставлены на платной основе.

По всем интересующим Вас вопросам Вы можете обращаться к ответственному секретарю биеннале Екатерине Александровне Ульверт:
660097, Красноярск,
пл. Мира,1, Красноярский музейный центр,
телефон (3912) 23-98-96,
факс(3912) 23-83-12,
e-mail: katya@muzey.krsn.ru

и координатору Конкурса "Музейная открытка" - Ирине Александровне Гуровой по телефону (3912) 23-92-35.

Организаторы биеннале оплачивают питание одного представителя от каждой принятой к участию экспозиции.

Для покрытия организационных издержек вводится регистрационный взнос в размере 300 рублей от каждого участника биеннале.

ПОРЯДОК РАБОТЫ МЕЖДУНАРОДНОГО ЭКСПЕРТНОГО СОВЕТА

Для оценки участвующих в конкурсе экспозиций кураторами биеннале формируется совет из ведущих отечественных и зарубежных специалистов в области культурологии, музееведения и современного искусства.

По результатам работы экспертного совета участникам конкурса присуждаются:

- Первая премия и Диплом призера

- Вторая премия и Диплом призера

- Третья премия и Диплом призера

Все участники конкурса малых форм получают Диплом участника IV Красноярской музейной биеннале.